The Legends: Nightshift

The Legends
Nightshift
Labrador Records
21/Abr/2017

"Noche nórdica, electrónica y neón"

En apenas unos años, hemos pasado de escuchar el Pop nórdico a todas horas, a no hacerle ni puto caso. También es cierto que hubo una saturación de este tipo de bandas y cada semana salían unas cuantas, lo que terminó por acabar con su atractivo y a bajar su vara de calidad. Como siempre pasa con las corrientes musicales, al final solo sobreviven los mejores, y entre estos últimos está Johan Angergård; un sueco que es el culpable de los discos de Acid House Kings, Club 8 y The Legends, tres de los grupos más representativos de esta corriente. Entre un disco con uno, y otro disco con los otros, Angergård ha estado entretenido en estos últimos años, pero también es cierto que ya no tiene la incontinencia musical que tenía la década pasada. Es más, en los últimos 7 años solo ha sacado 3 discos en total, una cifra realmente baja para él.

Nightshift llega 2 después de It’s Love, el precioso disco que le dedicó al amor. Poco tienen que ver uno con otro, algo, por otra parte, habitual en los discos de The Legends, que suelen cambiar de estilo musical más que de chaqueta. Si en su anterior trabajo nos dejaban una electrónica reposada y sensual, en este se meten de lleno en el mundo del neón y el electro. Es más, gran parte del disco tiene un rollo bastante Chromatics, y temas como "Summer In The City (Living For Somebody Else)", "Diamonds", "Motorway" o "Automan", se meten de lleno en ese mundo del electro oscuro e intrigante. No están mal, pero sí es cierto que este rollo está un poco trillado desde que la banda sonora de Drive se convirtió en todo un éxito.

Suenan bastante más interesantes cuando se ponen más Dance y mucho más ochenteros. Es el caso de "Cash", el tema que abre el álbum, de "In Love With Myself", en la que escuchamos la voz de Elin Berlin, o de ese trallazo llamado "Say What?", incluso esa "Space Jam" tan electro, tan corta, con una base ligeramente Afro pero tiene su rollo. Pero no todo es una pista de baile en lo nuevo de The Legends, también tienen alguna balada sintética que mostrarnos, aquí aparece con "Roses", que está bastante bien, y de "Cocaine", en el que podemos escuchar una voz femenina de Maria Usbeck cantando en castellano.

No es el mejor disco de The Legends ni mucho menos, hay unos cuantos temas que son puro relleno y les ha quedado un poco largo, pero sí es cierto que tiene varios cortes notables. Además, nos devuelve al grupo sueco en forma, y eso siempre es un punto.
81/v/HCKmoyuJ/file.html

71%

01. Cash

02. There Is A Light That Soon Goes Out

03. Summer In The City (Living Is For Somebody Else)

04. Riding The Waves

05. In Love With Myself (Feat. Elin Berlin)

06. Diamonds

07. Say What?

08. Space Jam

09. Motorway

10. The Phone Call (Feat. Kristina Borg)

11. Automan

12. Midnight Sun

13. Roses

14. Cocaine (Feat. Maria Usbeck)

15. City Lights

16. Messages (Feat. Rose Suau)

Por: Fernando López Seguir a @Donteatheyellow
(https://donteatheyellowsnow2.wordpress.com/)

Los Punsetes: Aniquilación

Los Punsetes Aniquilación Mushroom Pillow 04/Oct/2019 "Coloridamente incorrecto" Los Punsetes son el ejemplo perfecto de que no hace falta irse por las ramas para convertirse en una de las mejores bandas españolas de los últimos años. Los madrileños siguen a lo suyo, llenando sus canciones de frases directas y cortantes, de guitarras potentes, y de estribillos perfectos. Llevan más de una década haciendo lo mismo, pero, con cada disco, crecen un poco más. Tanto a nivel de popularidad, como a nivel personal. Porque su fórmula se perfecciona un poco más con cada nueva entrega, y eso es algo que se nota en su nuevo trabajo, al que es casi imposible ponerle alguna pega.

Jay Som: Anak Ko

Jay Som Anak Ko Polyvinyl Records 23/Ago/2019 "Lo convencional de una manera poco convencional" Sería un grave error meter a Jay Som dentro del perpetuo revival del Indie-Rock femenino de los noventa. La música de Melina Duterte , que es la chica que se esconde detrás de este proyecto, va mucho más allá y, aunque tiene como base ese sonido, está muy lejos de quedarse solo con esa opción. Algo que cada vez hacen más artistas actuales, que no tienen problema en fusionar todo tipo de influencias y estilos. Gracias a esto, nos estamos encontrando con una nueva serie de artistas, sobre todo femeninas, haciendo música de guitarras de lo más fresco e interesante. Y Jay Som es una de ellas.

J Balvin: Colores

J Balvin Colores Universal Music 19/Mar/2020 "Muchos colores, pocos sabores, nada de sustancia" No cabe duda que la trayectoria de J Balvin ha sido catalizador ante ojos internacionales para definir el término "urbano latino". Si bien megaéxitos como "Despacito" , "Shaky Shaky" y "La Bicicleta" llegaron a tomar el lugar de canciones como "Hotel Room Service" o "Vivir Mi Vida" , no fue hasta 2017 cuando Tainy y Sky tomaron el timón del barco y se colocaron como líderes pioneros gracias a su nueva escuela urbana más "deconstruida" e inspirada por ritmos internacionales y lo sembraron en todo el álbum Vibras , cuando por fin, el género gozó de un reconocimiento masivo por parte de la crítica interncaional. Por fin se había logrado el appeal universal que DJ Luian o Ray "El Ingeniero" habían batallado por conseguir en sus respectivos cuarteles. Ahí es donde yace el arma secreta que V...

Ripchord Music

Buscar este blog