Ripchord Music

The Flaming Lips American Head Warner Music 11/Sep/2020 "Cordura en la locura" Entre discos experimentales, colaboraciones con estrellas del Pop, reediciones y alguna cosa más, estoy un tanto perdido con la carrera de The Flaming Lips . Y supongo que no soy el único. El caso es que la banda de Oklahoma me ha dejado de interesar un poco en estos últimos años. Porque, además, yo lo tengo muy claro con ellos: me quedo con el Noise-Pop de los primeros noventa, o con el Pop épico de finales de aquella década. Con el resto de los experimentos de su carrera lo he intentado más de una vez, y no puedo. Afortunadamente, su último trabajo parece que está pensado para esos que no pillamos el punto a su faceta experimental. Y tengo que decir que es todo un acierto.

Cults Host Sinderlyn Records 18/Sep/2020 "Nueva estática" Hubo un tiempo, aunque muy corto, en el que parecía que Cults se iban a comer el mundo, pero no fue así. El dúo neoyorquino editó un álbum de debut lleno de hits y de temazos de Pop retro, pero en su segundo trabajo abusaron de ese sonido, y en su tercero se metieron en un Pop más luminoso que no terminó de convencer a mucha gente. Ahora lo vuelven a intentar con un cuarto trabajo al que yo, por lo menos, le veo un poco más de posibilidades. Más que nada, porque es algo más ecléctico, y cuenta con muchos más matices que sus anteriores álbumes.

  All We Are Providence Domino Records 14/Ago/2020 "Como las estaciones del año" Es sorprendente... All We Are se están haciendo con una de las carreras más eclécticas del Pop-Rock británico actual. Lo que empezó siendo un proyecto de Trip-Hop y Dream-Pop -algo que ellos mismos calificaron como unos Bee Gees puestos de Diazepam -, y siguió estupendamente con un disco en el que aceleraban su música y se acercaban al Post-Punk, se ha convertido en algo luminoso que tiene muy poco que ver con lo que han hecho hasta ahora. Su nuevo trabajo es mucho más cálido y bailable, y parece que, esta vez, se han impuesto las raíces culturares de Luis Santos , su guitarrista brasileño.

Washed Out Purple Noon Sub Pop Records 07/Ago/2020 "El atardecer sin color" Si nos fijamos en muchas de las corrientes musicales que se pusieron de moda en la década pasada, es posible que la más efímera fuera aquello que llamaron Chillwave. Allá por 2011, este tipo de artistas que practicaban una electrónica casera, amable y cálida, se convirtieron en eso que los anglosajones llaman “next big thing”. Algo que nunca llegó y lo que hizo que la gran mayoría de ellos pasaron a mejor vida. El artista que más éxito tuvo fue Ernest Weatherly Greene Jr. , más conocido como Washed Out , que incluso llegó a colar un par de discos suyos en el top 30 norteamericano, y al que yo pude ver en una sala Kapital de Madrid bastante petada. Ahora, tras publicar un disco en 2017 del que nadie se acuerda, lo intenta otra vez con un nuevo trabajo al que le falta bastante como para volver a poner en boga a dicho estilo que hace unos ayeres abanderó.

Phoebe Bridgers Punisher Dead Oceans 18/Jun/2020 "Y liberador" No hay duda que los últimos meses, han sido quizá los más relevantes en la carrera de Phoebe Bridgers , porque parece que de repente ha sido la revelación del 2020 pero en realidad, la chica californiana ya lleva casi un lustro en esto de hacer música. Cosa curiosa porque no me parece que sus 2 trabajos de estudio, disten casi nada en cuanto a propuesta ni calidad. De hecho me inclinaría más a favor de su Stranger In The Alps del 2017 por una "Motion Sickness" que no le pide nada a "Kyoto" , una "Scott Street" y su doble voz tan dulce o "Would Be Rather" donde ya se aparecía Conor Oberst como uno de los "padrinos" en la carrera de Bridgers . Pero es más bien el cómo se ha movido estos años para empezar a hacerse de un lugar en el que antes estaba algo perdida entre varios nombres más que tienen digamos la misma oferta ( Soak , Snail Mail , Big Thief ...

Viva Belgrado Bellavista Aliud Music 30/Abr/2020 "Sinceridad con un motivo" En España están sucediendo muchas cosas, por no decir que en 2020 está sucediendo absolutamente todo: su clima político, tendencia por idealismo radicalizado, la situación de cuarentena, independentismo catalán... a donde se voltee suceden cosas demasiado particulares para los tiempos, pero aquí nos concierne el cómo convergieron las bandas más representativas de su escena rockera para engalanar el año en curso. Desde Chencho Fernádez abiriéndose paso como mente creativa de mucho cuidado hasta El Columpio Asesino reinventándose al SynthPop tan cerebral como bailable, sin dejar de lado a Triángulo de Amor Bizarro quebrando los esquemas del Post-Punk, sin olvidar la colaboración entre Los Planetas y Niño de Elche , que vio la luz hace unas semanas, en fin, 2020 se perfila para ser el año de la música española, con los reyes sin corona, Viva Belgrado , poniendo la cereza sobre el pastel a est...

Khruangbin Mordechai Dead Oceans Records 26/Jun/2020 "Mundo mundano" Podríamos un día armar un debate por decir, así apenas iniciando que "a la música instrumental casi siempre le faltará algo". No sé, la voz, la interpretación, el ánimo, la letra, etcétera, es algo insustituible. Quizá por eso nos puede gustar una canción aunque no tengamos idea de lo que dice o no entendamos del todo su mensaje. Incluso, he sabido de quienes son 100% bilingues, aún escuchan una canción en inglés sin prestar atención a la letra porque a final de cuentas la voz es parte de la música pero ahí está, como esa guinda para que una canción tenga todo. Quizá para Khruangbin , pensar en esto fue el principio de lo que hoy es su 3er material Mordechai , y para el publico, escuchar lo que ya de por sí era una llamativa propuesta casi enteramente instrumental en compañía de la vehemente voz de Leon Bridges , fue una suma de talentos que encajó a la perfección en un EP que nos dejó má...

Muzz Muzz Matador Records 05/Jun/2020 "Mucha belleza, excesiva calma" Escuchando el debut de Muzz , el nuevo proyecto comandado por Paul Banks , tengo sensaciones muy opuestas, y desgraciadamente más malas que buenas. Pongamos en contexto que de las bandas icónicas del siglo actual, esas que fueron punta de lanza a inicios de los 2000s donde pueden estar The Strokes , Arctic Monkeys , Editors , The Killers y un mediano etcétera, Interpol es de las que en mejor forma se encuentra y si bien, podemos asegurar que no volverán a lograr un Turn On The Bright Lights o Antics , en su último Marauder , las cosas se mantuvieron en un estándar más que respetable. Paul Banks fuera de esa formación ha demostrado ser un artista dispuesto a salirse de sus perímetros con los que se hizo de un nombre, y desde Julian Plenti hasta ese disco con RZA firmado como Banks And Steelz ha dejado claro que eso de permanecer en una zona de confort o estancarse, no es lo suyo. Por supuest...

Woods Strange To Explain Woodsist Records 22/May/2020 "Pero fácil de entender" Woods es una banda a la que le he ido pillando el punto con cada disco que han ido sacando. Algo extraño, porque se supone que su propuesta no ha cambiado mucho con los años. Aunque yo tengo que decir que sí que veo un pequeño cambio de sonido desde sus comienzos hasta ahora. Quizá no mucho, pero sí que creo que sus canciones suenan más pulidas y menos Lo-fi que ha principio de la década pasada. Además, también creo que, poco a poco, han ido metiendo nuevas influencias. Y eso es algo que se nota en su nuevo trabajo.

Psychic Markers Psychic Markers Bella Union Records 29/May/2020 "El oscuro pasado y presente de Londres" Me gustan los grupos que dejan las cosas claras desde el principio, como es el caso de Psychic Markers . Y es que, es fácil ver que este grupo londinense se han empapado de psicodelia para crear su propuesta musical. Lo bueno es que no solo se escuda en esa etiqueta, y también saben cuándo meterse en terrenos más Kraut o cuándo acercarse al Pop. Todo ello regado de un ambiente oscuro y de lo más cinematográfico.

Rolling Blackouts C.F. Sideways To New Italy Sub Pop Records 05/Jun/2020 "Saber volver al mismo sitio" Escuchando el segundo trabajo de Rolling Blackouts Coastal Fever , me han venido a la cabeza los primeros R.E.M. Y no porque crea que tienen un sonido parecido, que algo de eso hay, sino porque creo que están al mismo nivel a la hora de componer. Los de Michael Stipe tuvieron una primera década de carrera casi perfecta, en la que, además, editaron casi un disco al año. Los australianos no son tan prolíficos, pero sí que creo que están a ese nivel tan alto y que pueden ser capaces de fabricar una colección de álbumes que pase a la historia.

Nap Eyes Snapshot Of A Beginner Jagjaguwar Records 27/Mar/2020 "Como soñar sin dormir" La verdad es que, hasta hace un par de meses, nunca había oído hablar de Nap Eyes . Y me parece raro, porque está banda de Halifax ya va por su cuarto trabajo y hace una música que es bastante de mi rollo. Además, han contando con el beneplácito de muchos de los medios que sigo habitualmente. Pero bueno, hay veces que las cosas se te pasan, y ya está. Por si estabais como yo, Nap Eyes es una banda formada en 2011 por Nigel Chapman , un canadiense obsesionado con el Indie-Rock de los noventa. Pero ojo, que no estamos hablando de guitarreo a tope. El suyo era un Rock más cercano al de Yo La Tengo o Pavement . Además de irse más atrás, y de sacar a la palestra la siempre interesante influencia de un clásico como Velvet Underground .

Disq Collector Saddle Creek 06/Mar/2020 "Collector Courts" Disq es otra de esas bandas de jovenzuelos que, a su corta edad, ya cuentan con un talento insultante. Formada en Wisconsin por Isaac deBroux-Slone y Raina Bock cuando apenas tenían 14 años, se auto publicaron un mini-LP en 2016, el cual les llevó a firmar un contrato con el sello Saddle Creek , y a editar este nuevo trabajo en 2020. Eso sí, en estos años, han ido reclutando a músicos, y ahora son una banda de cinco miembros con unas edades que van de los 19 a los 24 años.

Porches Ricky Music Domino Records 13/Mar/2020 "Synth Pop desdibujado" Porches , o lo que es lo mismo, el proyecto de Aaron Maine , me gusta a ratos. Ya lo comenté cuando puse su anterior trabajo, que no entiendo muy bien el entusiasmo que hay con él. Pero sí reconozco que tiene algo interesante. Sobre todo cuando se pone un tanto más electrónico y se anima un poco más. Algo que no hace mucho en su nuevo trabajo. Eso sí, tengo que reconocer que es un trabajo coherente en el que, parece, ha encontrado su camino.

U.S. Girls Heavy Light 4AD Records 06/Mar/2020 "Una luz, que alumbra mucho más" Meghan Remy es una de esas artistas a las que no le gusta mucho repetirse y, con cada disco de U.S. Girls , entra en un mundo nuevo, lo que siempre la lleva a publicar trabajos muy diferentes entre sí. Hace dos años dio un paso de gigante en su carrera con In A Poem Unlimited , su primer trabajo grabado al completo con una banda, y su disco más asequible hasta la fecha. Ahora, expande mucho más el rizo, y nos entrega un álbum grabado en directo en el estudio junto a otros veinte músicos. Eso sí, por primera vez, ha echado la vista atrás, y ha regrabado algunos de los viejos temas que publicó hace una década.

The Orielles Disco Volador Heavenly Recordings 28/Feb/2020 "La disco volando por sustancias" Halifax, el de Reino Unido, no el de Canadá, es considerado como uno de los condados más aburridos de Inglaterra. Quizá, por eso, de allí, han salido algunos artistas de lo más conocidos –entre ellos Ed Sheeran , que ha esparcido ese aburrimiento por todo el mundo-. Pero yo me quedo con The Orielles , porque esta joven banda tiene poco de aburrida. El trío está formado por las hermanas Hand-Halford , que han huido a Manchester en cuanto han podido, y por Henry Carlyle-Wade , que, según ellos mismos, siempre han sido “los raros de Halifax”. Y la verdad es que, tras escuchar sus canciones, sí que podemos decir que, por lo menos, son poco convencionales.

Spinning Coin Hyacinth Domino Records 21/Feb/2020 "Entre cara o cruz... los sonidos bajos de los 90" Spinning Coin fueron una de las sorpresas más agradables de 2017 con su álbum de debut, el cual estaba apadrinado por The Pastels , y se podría decir que, producido por Edwyn Collins , ya que el líder de Orange Juice se involucró bastante en la grabación de ese trabajo. Ahora, tres años después, los escoses, vuelven con un segundo álbum en el que hay algunos cambios. Sobre todo, personales. Ha salido uno de sus miembros, y otros dos se han tenido que mudar forzosamente a Berlín por el dichoso Brexit. Unos cambios que, la verdad, no han afectado mucho su propuesta musical.

Christine & The Queens La Vita Nuova Because Music 27/Feb/2020 "Reina de los nuevos 80's" Desde luego, no se puede decir que Heloïse Letissier , más conocida como Christine and the Queens , sea una artista perezosa. Todo lo contrario, tras publicar uno de los grandes discos de Pop de 2018, el pasado año, nos dejó "Gone" , su colaboración con Charli XCX y uno de los temas de 2019. Ahora, sin que nadie lo esperara, vuelve con un EP de seis canciones -bueno, cinco más una versión en inglés de uno de ellos-, que está muy lejos de ser el típico lanzamiento de transición o de descartes. Porque sí, la artista francesa, vuelve a demostrar que, cuando se trata de Pop elegante y sintético, está a años luz de la mayoría de artistas femeninas de la actualidad.

Best Coast Always Tomorrow Concord Records 21/Feb/2020 "Lo de siempre, pero no como siempre" Seamos sinceros, si Best Coast se hubieran separado hace cinco años, no les hubiéramos echado mucho de menos. El dúo californiano publicó en 2015 un álbum que se salvó de la irrelevancia por los pelos, en el que repetían su fórmula con mucha menos gracia que al principio, y con un poso de tristeza que no les pegaba nada. Ahora, un lustro después, esa tristeza se ha desvanecido, y tras dejar el alcohol y centrarse un poco, Bethany Cosentino ha compuesto una colección de canciones un tanto más alegre. Y eso se nota en el resultado final, que no es que sea maravilloso, pero sí bastante mejor que el de su anterior trabajo.

Andy Shauf The Neon Skyline Anti- Inc. Records 24/Ene/2019 "Magia sobre una guitarra acústica" A pesar de contar con una larga carrera a sus espaldas, que incluye ser el batería de un grupo de Rock cristiano, Andy Shauf no despegó hasta 2016, cuando editó su excelente The Party . Su forma de ver el Folk, en la que había muchos tintes Pop, y un poco más de ánimo de lo habitual, nos encandilo a muchos. Porque, la verdad, es que era un disco precioso y detallista. Ahora, cuatro años después, publica el que es su sexto trabajo, y la cosa sigue más o menos igual.