Ripchord Music

Jessie Ware What’s Your Pleasure? Universal Music 26/Jun/2020 “El placer de escuchar música bien hecha” Dentro de la escena Pop británica liderada por artistas maduros en busca de sonidos cálidos a favor del dramatismo vocal, llámense Adele , Bryan Ferry o Paolo Nutini ; la figura de Jessie Ware se ha mantenido al margen con hits discretos y álbumes reflexivos que, para la prensa, caían en la comparativa con los de Florence + The Machine por sus paralelismos estructurales o instrumentales. Fue totalmente bajo el radar que la cantante londinense midió sus estándares y los fue renovando en búsqueda de un sonido definitivo, asomándose al mainstream a través de colaboraciones con Nicki Minaj o SBTRKT , pero fallando ante la terrible recepción que tuvo su tercera placa, Glasshouse , en 2017. Y de no ser por el podcast que tiene junto a su madre y que cuenta con alrededor de 13 millones de seguidores, seguramente se hubiera retirado de la música. No obstante, platicar dentro de...

Franz Ferdinand Franz Ferdinand Domino Records 09/Feb/2004 "Energía pura" "Siempre es mejor estar de vacaciones, por eso sólo trabajamos cuando necesitamos dinero". Más allá de ser una frase divertida, el coro de "Jacqueline" es el reflejo más fiel del hito que Alex Kapranos , Nick McCarthy , Paul Thomson y Bob Hardy marcaron en la historia del Indie Rock. Fue la patada de inicio que dio arranque a una de las bandas más emocionantes que la primera mitad de los 2000's vio nacer y la declaración de intenciones más efectiva que estos escoceses pudieron dar para decirle al mundo "Somos Franz Ferdinand ".

The Murder Capital When I Have Fears Human Season Records 16/Ago/2019 "Yo también tengo miedo" Por segundo año consecutivo, las islas británicas abanderan el género de guitarras y el renacer Punk de una clase media descontenta pero creativa; actos como Slowthai , IDLES , Fontaines D.C. , Burnt Tapes , Shame , Skepta e incluso el "renacer" de You Me at Six y The Struts son la respuesta lógica a una sociedad en busca de la misma brutalidad e ingenio que marcaron la generación de los ochentas. En medio de este "revival discreto" vino un grupo aún más discreto, sólo con un single bajo su autoría por meses y un ensayo donde se explica cómo el poema When I Have Fears de John Keats influenció su música por venir. Fue hasta que se publicó el segundo sencillo de The Murder Capital cuando pudimos vislumbrar a un grupo destinado a lo más alto de las listas con lo mejor del año. El track fue "Green & Blue" , que posee crudeza descompuesta...

Arctic Monkeys Humbug Domino Records 2009 "El antes y el después" Quizá el del 2009 ha sido el más grande reto para una de las bandas más importantes de la actualidad; con ésto, no quiero decir que ninguno de sus trabajos posteriores haya perdido cierto grado de desafío con el que Arctic Monkeys ha afrontado cada proceso, pero si comparamos la calidad de obras tan, de cierto modo, innovadoras que se lanzaron por 2009 ( The XX , Animal Collective , Grizzly Bear , Dirty Projectors ) y el camino por el que optaron otros contemporáneos más de la camada/estilo de Alex Turner y compañía ( Franz Ferdinand , Yeah Yeah Yeahs , Muse , Julian Casablancas ), podemos darnos cuenta que hace 10 años la banda tomó un camino propio y poco obvio, por lo que al día de hoy Humbug , podría definirse como el disco de la consolidación y donde vimos las primeras señales de cómo el cuarteto de Sheffield pasaría a formar parte de la historia.

Interpol Antics Matador Records 28/Sep/2004 "La perfecta definición de secuela" La gran hazaña de Interpol con Turn on the Bright Lights fue diseminar el sonido Post-Punk gótico de los ochentas entre la crítica especializada y el público mainstream que los veía en grandes festivales o acogiendo reconocimiento mundial por haber logrado un primer álbum tan impecable como inesperado, desencadenando un Revival del género que prevalece hasta nuestros días -y hasta me atrevo a decir, que el revaloramiento de Joy Division cuando en artículos sobre Interpol , se les ponía como referencia- pero en su tiempo, los de New York, seguían siendo los raros de la clase; quienes rendían honor a personalidades de culto como Television , Wire y Echo and The Bunnymen con vestimentas opacas, porte frente al público e incluso la manera de agarrar sus instrumentos en vivo, quienes causaban más morbo que emoción al momento de comenzar un concierto y, por supuesto, quienes habían de...

Niños Del Cerro Lance Quemasucabeza Records 31/Ago/2018 "Punta de lanza internacional" Fusiones como las de Niños Del Cerro no son nada nuevo, incluso cuando se dice que la síntesis de su música proviene de raíces latinas o que una de sus canciones sea conocida como Samba. En efecto, fusiones que no son nada nuevo, pero que, perfeccionar la fórmula como lo ha logrado la banda de Santiago, Chile, al encontrar y llegar a un siguiente nivel después de un aclamado debut llamado Nonato Coo (Piloto, 2015) a lo hoy concebido en Lance , es algo que pocas veces se puede atestiguar. Hay que pensar por ejemplo, en el debut de Vampire Weekend y el cambio hacia Contra , también en aquel Gorillaz Manor de Local Natives y el cambio hacia Hummingbird , también las diferentes mutaciones de Animal Collective , y bueno, otro puñado de bandas que intentó treparse a la corriente del (llamado) Afro-Pop sin mucho éxito. Y ésto, dicho como los grandes representantes de lo que hay que ...

Interpol Turn On The Bright Lights Matador Records 20/Ago/2002 "Y las luces seguirán encendidas" En retrospectiva, mucho se habla del impacto, repercusión y legado de Is This It y su papel fundamental como el disco que "revivió el Rock", algo totalmente cierto, y un estigma que ha seguido condenando cualquier material sonoro que provenga de Julian Casablancas y compañía. Aquel disco, en un temprano año 2001, marcó el rumbo, demostró el significado de la palabra "revival" en cada una de sus letras así como en consecuencia también traería muchas otras agrupaciones pretendiendo colgarse de su método sin algún esfuerzo de originalidad. Ahí es donde entra Interpol un año más tarde en 2002 y que, mientras muchos otros estaban preocupados por ser unos nuevos The Strokes , ahí mismo, en Nueva York, 4 personajes vestidos de traje, desprendiendo una llamativa elegante oscuridad y un aura igual de lúgubre que sofisticada, venían forjando su sonido de...

Soda Stereo Dynamo Sony Music 01/Oct/2017 "Dinámica en remolinos" Después de la titánica y descomunal Gira Animal , no había duda alguna, Soda Stereo era el único grupo de Rock Latino que podía darse el lujo de presentar su disco en casi cada país del continente e incluyendo a España con su propio equipo de iluminación y sonido, creando un acto en vivo formidable. Tanto fue el éxito, que en 1991 en la Avenida 9 de Julio, en Buenos Aires, sucedió el histórico recital en donde aproximadamente 250,000 personas se dieron cita en el lugar para escuchar a Cerati y compañía, una de las más flagrantes pruebas palpables de la convocatoria masiva que habían conseguido con su música. Era obvio que en el siguiente disco serían más mesurados, buscando distanciarse un poco de lo obvio y por subsecuente el trío se animaría a explorar otras áreas y cada quien por su cuenta. De manera paralela, Gustavo reflejaría sus inquietudes en el disco Colores Santos , en el cual colabor...

Radiohead In Rainbows XL Recordings 10/Oct/2017 "My Iron Rainbow" Hablar de Radiohead siempre es apasionante y complicado, porque siempre habrá el que sabe más curiosidades, el fan más irracional, el más cegado, aquel que no se convence con nada de su catalogo, aquel al que le parecen sobrevalorados, aquel adulto de 40 años que ya no pasó de OK Computer y dice que la banda se fue al carajo, el que sólo conoce "Creep" ... infinidad de gente pero que, al menos sabe, quién es Radiohead y quién es Thom Yorke , que a final de cuentas, es lo más importante. Ahora, lo anterior no sería necesario si los de Abingdon, hasta hoy no fueran una de las bandas más relevantes del planeta y creo que eso, ni gigantes de la música más antiguos que ellos que siguen activos al día de hoy, lo consiguen, y si así fuera, no son capaces de hacer discos a la altura ni de A Moon Shaped Pool , ni en este caso In Rainbows , una de las tantas obras maestras de Thom Yorke y compañía.

The War On Drugs A Deeper Understanding Atlantic Records 25/Ago/2017 "El lugar que se hizo realidad" Hay un dicho que enuncia: "La primera impresión es la que cuenta", y es sencillamente lo que pasa con aquellos artistas que encuentran su punto más álgido y alcanzan la tan ansiada obra maestra. Veámoslo con casos de este 2017 como el de Grizzly Bear , quienes en 2006 ofrendaron un nuevo estilo con Yellow House , su Folk preciosista y barroco que dio un gran salto de grandilocuencia y genialidad en 2009 con Veckatimest . Otro ejemplo sería Queens Of The Stone Age , quienes por un largo tiempo estuvieron labrando su camino pero muy apegados a los estamentos clásicos del Rock y del Stoner, después de una pausa, regresan con toda la madurez para ...Like Clockwork que solidificó su estilo y además, los hizo crear rotundas canciones que se enganchan cual Pop desde la primera escucha. Con Fleet Foxes sucede lo mismo, en 2008 le dieron nuevos estándares de belle...

Coldplay A Rush Of Blood To The Head Parlophone Records 08/Ago/2002 "La captura del momento exacto" Analizando bien lo que representa un disco como A Rush Of Blood To The Head no sólo para Coldplay sino para la música misma, el antes y el después de su publicación durante este siglo XXI, podría decirse que la banda inglesa liderada por Chris Martin no sería ni la mitad de lo que es hoy de no haber existido un antecedente de este tamaño, aún con todo y que el sonido de Coldplay actualmente dista años luz. Porque a decir verdad, Parachutes sólo vislumbraba a una nueva promesa que había dado vida a un hit masivo llamado "Yellow" (el tipo de canción "Wonderwall" que toda nueva banda necesitaba), pero fuera de eso, el debut de los originarios de Londres no guardaba una linea, una propuesta solida; chispazos de energía por aquí y allá, baladas de piano, momentos de acústica pero en el total se notaba algo tímido, retraído y hasta torpe por la misma in...

Fleet Foxes Crack-Up Nonesuch Records 16/Jun/2017 "Zorros estrenando una cola superior" Se pueden contar con los dedos de las manos la cantidad de grupos que gozan con una discografía totalmente impecable, con entregas que rebosan no sólo de calidad indiscutida, sino también de personalidad y encanto propio; dentro de esta flamante constelación que baila entre hay una variante rupestre que terminó siendo bastante necesaria. Una de esas estrellas se llama Fleet Foxes , agrupación estadounidense que llamó la atención de Sub Pop Records en 2008 con su EP, The Fleet Foxes , firmando con ellos para después lanzar otro Extended Play de nombre Sun Giant y un par de meses después su celebrado álbum debut homónimo; brillando precisamente por su estética campirana totalmente acústica, llena de armonías vocales y letras amenas que pronto los volvieron tópico por alcanzar lugares altos en muchas listas con lo mejor del 2008.

Air Moon Safari Virgin Records 16/Ene/1998 "El Soundtrack de un sueño" Uno de los grupos más reconocidos de la escena electrónica francesa y quizás el mejor recibido por la crítica a lo largo de su carrera es Air , dueto formado por los estudiantes de la Escuela Superior de Arquitectura de Versalles, Nicolas Godin y Jean-Benoît Dunkel , acreditando sus remixes bajo el nombre de Air a manera de acrónimo de las palabras Amour, Imagination y Rêve ("soñar" en francés). Su debut en formato de larga duración llegó en 1998, con Moon Safari , un álbum que tomó por sorpresa a todos por su relajado pero introspectivo sonido; tan grande es la gama de géneros que lo abrasan y que lo abarcan que es reconocido hoy en día como un antecedente y piedra angular del género: Downtempo.

LCD Soundsystem This Is Happening DFA Records 17/May/2010 "El cierre de una era que aún no termina" Después de lanzar un clásico instantáneo como lo es Sound of Silver , James Murphy se encontró cara a cara con uno de los mayores problemas que afrontan sólo los más talentosos artistas; rebasar una obra maestra y de paso otorgar un gran final a LCD Soundsystem . Así fue anunciado This Is Happening , como el álbum que daría conclusión a la banda tras 1 año de planeación más otro para su grabación y al final salir al mercado a mediados de un 2010 que ya nos había entregado grandísimas producciones de diversos géneros. Haciendo un recuento de contra qué obras competía This Is Happening en ese año, yacen el espesor Folk de High Violet de The National , el Pop azucarado de ensueño de Beach House con Teen Dream , Innerspeaker el debut de Tame Impala , también llegaron las joyas electrónicas tales como Cosmogramma de Flying Lotus , There Is Love In You de Four Tet y Swim ...

LCD Soundsystem Sound Of Silver DFA Records 12/Mar/2007 "La plata volviéndose oro" LCD Soundsystem , una de las bandas más aclamadas de los últimos años y también una de las más celebradas por su ya anunciada participación en el festival Corona Capital , tiene una historia casi tan particular como su música; habiendo empezado como un proyecto individual del co-fundador de DFA Records, James Murphy , éste lanzó su sencillo debut "Losing My Edge" en 2002, track que se convertiría en un hit underground por su irreverente letra, incontables referencias a otros grupos y envolvente ritmo bailable. Cosechando más tarde los sencillos "Give It Up" , "Yeah" y "Movement" , cada uno con sonidos que pintan dentro de lo Dance-Punk, Acid House y Post-Punk Revival sin perder sus propiedades de Electrónica, Murphy se abrió paso con su álbum debut homónimo en 2005; conteniendo 9 canciones completamente nuevas y una recopilación de sus se...

Swans The Glowing Man Young God Records 17/Jun/2016 "M úsica como estado de la ment e" Es sorprendente el poder que el contexto tiene sobre la percepción de la música, en esta ocasión, Michael Gira regresa con su proyecto Swans tras 2 álbumes verdaderamente vanguardistas y sorprendentes ( "The Seer" y "To Be Kind" ) por cuarta vez en el estudio, esta ocasión para despedirse. "The Glowing Man" marca el final de la prolífica etapa musical que Gira emprendió al reunir a Swans en 2010 y el resultado simplemente no deja de sorprender desde el momento que inicia, hasta el que termina. “Cloud of Forgetting” , la encargada de inaugurar, es una canción demasiado apocalíptica que envuelve con su interesante Noise de fondo mientras se reluce un riff en constante repetición, tiempo en que los demás instrumentos se agregan (el sonido representativo de Swans ). El factor sorpresivo de la canción es observar a un Michael Gira entonando en notas...

Porter Moctezuma Porter 18/Ago/2014 "El México prehispánico como inspiración" Hace unos 10 años cuando la escena independiente nacional parecía cobrar un punto álgido de talentos emergentes, surgieron unos pocos, contados con los dedos de una mano que lograban demostrar particularidades más allá de lo estándar, de la copia, de la calca, muy lejos de la banalidad. Porter brillaba y despuntaba del resto por su amplio espectro de estilos musicales que igual podía ser progresivo, psicodélico, electrónico, y un largo etcétera. Pero con un encanto Pop radiante y además, por una voz distintiva y sumamente peculiar de alguien llamado Juan Son , uno de los más estrafalarios frontman que se han visto en los últimos años. La banda comenzó a captar la atención de público y medios aunque era muy poco el material musical en su haber, un EP, poco después un álbum y algunas canciones sueltas, como lo he dicho, poco material, pero suficiente para dar muestra de los grandes alcances...

Grizzly Bear Veckatimest Warp Records 25/May/2009 "Un misterioso, mágico y barroco mundo" Debo comenzar diciendo que si lo único que sigue vigente en su biblioteca musical del año 2009 es "Humbug" de Arctic Monkeys ; usted tiene un gran problema. Ya que hace 3 años el mundo se vino de cabeza al presenciar la publicación de "Veckatimest" , esta compleja y suprema obra de Grizzly Bear . Críticos decían que era la obra maestra de la década, incluso cuando discos como "Merrieweather Post Pavillion" de Animal Collective ya habían deslumbrado en ese mismo año. Robin Pecknold de Fleet Foxes no se quedó atrás y declaró que Grizzly Bear había creado el mejor disco de los 00's sin importarle "Kid A" de Radiohead . Y de entre todo esto, los que iban a contra-corriente, escépticos, se hicieron los genios calificándolo con 6's, siendo que se hacia más evidente que su forma de evaluarlo era restarle puntos a un 10 que que...

Oasis Definitely Maybe Epic Records 30/Ago/1994 "Definitivamente" Carreras bombásticas han existido muchas en la historia de la música. Bandas que golpearon fuerte en sus comienzos y que a partir de ahí debieron competir siempre contra su propio éxito, pero la de Oasis debe ser una de las más impactantes que se han presenciado en las últimas décadas, todo gracias a este álbum: "Definitely Maybe" , una joya que en 2014 está cumpliendo 20 años de existencia.

Café Tacvba Re Warner Bros. 22/Jul/1994 "El ciclón que unió al Rock con latinoamérica" De Café Tacvba se ha dicho mucho, hoy hoy por hoy gozan de un envidiable respeto y admiración por todo el publico, al menos el mexicano, he tenido oportunidad de estar presente en 2 conciertos del grupo originario de Ciudad Satélite y es un regocijo total, para todas las edades, gente que creció con su música, y canciones que siguen marcando a las nuevas generaciones. Hace 20 años, (el año en que su segundo disco "Re" vio la luz) fue el parteaguas de lo que ahora es una banda que marcó época en el Rock en español, tal vez ni siquiera Café Tacvba sabía lo que "Re" significaría para la música en América latina, una banda que nunca tuvo miedo a romper el esquema de la imitación que los de habla hispana debían hacer para ser reconocidos como una banda de Rock, que no tuvo miedo a mezclar influencias de música regional en un álbum que también recogía sonidos del Heavy...