Ripchord Music

White Fence For The Recently Found Innocent Drag City Records 22/Jul/2014 "Descubrieron el talento, aún con inocencia" Algo en la marca musical de Tim Presley no terminaba por convencer, a diferencia de Ty Segall o Mikal Cronin , Presley y su alias White Fence no hallaba la unanimidad en cuando la crítica hablaba de su calidad. Es hasta después de 5 discos que cabe decir que eran esfuerzos sólidos, Presley decide dar un paso más grande, "For The Recently Found Innocent" se libera del bajo presupuesto y la auto-dirección, y es el mismo Ty Segall quien le ha conseguido un mejor estudio, músicos de respaldo para sustentar un mayor alcance y versatilidad en lo sonoro y por supuesto, quien funge como productor para ayudar a pulir y dar mejor presentación a las ideas de Presley a pesar que como compositor sigue mostrando deficiencias, su talento fue recién encontrado, aunque la inocencia le resta puntos.

Alvvays Alvvays Transgressive Records 22/Jul/2014 "Indie Pop de verano, por siempre" Es difícil, bastante difícil resistirse a este modelo de Indie Pop del que Alvvays ha hecho muestra en su autotitulado álbum debut. Dicho sea de paso, aunque son provenientes de Toronto, Canadá, "Alvvays" parece haber sido concebido al calor de alguna calurosa costa de los Estados Unidos. La complementación de la fórmula y seguida al pie de la letra hace que el grupo no esté haciendo una obra sinónimo de originalidad, no obstante, son capaces debido a su talento, de encontrar un poco de puntos a favor, identidad y propia voz para su banda.

The Afghan Whigs Do To The Beast Sub Pop Records 15/Abr/2014 “Cimientos musicales en acero pesado” Dando paso a la ofensiva, una melodía cautivadora latente debajo de ostentosa energía que siempre tiende a identificarse con esa guitarra especial que vuelve luego de 16 años a la escena musical con un Post Grunge revitalizado, demostrando que nunca es tarde para seguir. The Afghan Whigs , veteranos adaptándose a una nueva especie musical, a una nueva cadena, agarrándose de nuevos ritmos pero sin dejar atrás la particularidad y vital voz de la mano con el riff y es que ponerse en vigencia nuevamente implica abrirse paso y no sonar igual a lo que tenía acostumbrados a sus seguidores, pero a su vez esa nueva tendencia suena curiosa y hasta arriesgada que vale la pena sentir, redescubrir.

Slow Club Complete Surrender Wichita Recordings 15/Jul/2014 "Emocionante y sin limitaciones" Slow Club esconde mucho más de lo que en su apariencia se podría predecir. Dúo chico/chica Caharles Watson y Rebecca Taylor gracias al cielo no se tratan de unos farsantes como Summer Camp o de unos irresponsables y ridículos The Ting Tings , y sin embargo parece que injustamente aún no han conseguido el crédito que merecen. Mal etiquetados en 2009 como una especie de The White Stripes con su álbum debut "Yeah, So" Slow Club no apuntalaba a un camino de guitarras estridentes, de Rock calórico, si no a un lado más puro en cuanto a composición primaria, su continuación en 2011 con "Paradise" los vieron arriesgarse debido a su libertad y al sello Moshi Moshi que ahora los tenía inscritos, como una de esas bandas Indie que buscan en los lados menos convencionales eso llamado identidad. "Complete Surrender" representa un peldaño difícil de esca...

Miniature Tigers Cruel Runnings Yebo Music 23/Jun/2014 "Corriendo hacia el lado cruel" No voy a escribir cosas sobre que Miniature Tigers es la mejor banda menos reconocida, a pesar que a lo largo de su carrera y 3 discos anteriores he apreciado bastante su música, su toque simple y meloso, sus ganchos vocales melódicos dulces como la sacarina, divertidos y etcétera. Pero con "Cruel Runnings" como es titulado éste 4to esfuerzo sería tiempo para hablar con la verdad sobre lo que el grupo quiere para su futuro, un futuro que no llega ni por el lado de la corriente Indie, ni por el lado comercial. Se han subido a tiempo a cada tópico sónico dependa el año en que su álbum se publique esperando con un golpe de suerte atinar a las listas de popularidad, lo que hace un par de años con "Mia Pharaoh" sugería la transformación de una banda a la música Disco-Pop ahora se devela como un intento fallido de hacer éxitos masivos al estilo Katy Perry que por s...

Cloud Boat Model Of You Apollo Records 15/Jul/2014 “Soñando entre nubes de algodón” Poco más de un año después del lanzamiento de su álbum debut "Book Of Hours" , regresa el dúo británico Cloud Boat con la urgencia de presentar un nuevo material, siguiendo el mismo patrón de la producción anterior, está vez bajo el nombre de "Model Of You" Cloud Boat convierte en un buen esfuerzo dentro del Synth-Pop con elementos de Indie Folk, con una voz que recuerda en gran medida a Gary Lightbody de Snow Patrol , con ciertas reminiscencias de Radiohead , pero con una base más bien apegada a lo que le conocemos a Local Natives .

Strand Of Oaks Heal Dead Oceans Records 24/Jun/2014 "Sanando malos recuerdos" Timothy Showalter posee ese espíritu americano, su música está impregnada de la esencia de su natal Estados Unidos, básicamente su álbum debut creado en el año 2009 trataba de eso; "Leave Ruin" partía del Folk y tradicionalmente sonaba como un singer/songwriter americano, para su regreso "Heal" el cual ha visto salida a un lustro de su debut, su música se ha vuelto más catártica, caótica y nutrida por desplantes poderosos de Rock en ocasiones, todo una reinvención para lograr otra definición.

Glass Animals Zaba Harvest Records 17/Jun/2014 "La jungla y sus sonidos" De poco en poco Inglaterra comienza a destellar con sus nuevos talentos emergentes quienes no parecen más de lo mismo, Glass Animals no es la excepción. El cuarteto de Oxford se ha infiltrado en el mapa desde hace un par de años develando sus sencillos, consiguientes EP's y provocando una ola de seguidores creciente en Europa y Oceanía. Y es que en "Zaba" el álbum debut de Glass Animals todo funciona, todo está arraigado a una idea, a una temática, a un concepto; este es un disco rico en percusión silvestre compleja, brillante en sus sintetizadores, excéntrico en sus adherencias de Trip-Hop y exótico por sus cantos, son los sonidos de la jungla llevados a la música, recortados en canciones.

Todd Terje It's Album Time Olsen Records 08/Abr/2014 "El futuro pasado de las pistas de baile" Es poco probable que un artista enteramente de música electrónica se introduzca con tanta fuerza en el mundo donde predomina el instrumento de 6 cuerdas, en especial porque la música hecha por computadoras y tornamesas tiene un sentido totalmente diferente a la etiqueta Rock, son otros parámetros a calificar (o eso dicen los fieles creyentes). Pero el caso de Todd Terje es distinto, y a pesar de ser este su primogénito álbum, llega a él con un renombre declarado en una decena de años. Originario de Noruega y siendo uno de los DJ's escandinavos más reconocidos, Terje se ganó la fama apareciendo como segundo compositor en algunos temas ( "Candy" de Robbie Williams ) haciendo infinidad de remixes que se convirtieron en éxitos de verano o, apenas el año pasado fungiendo como productor de "Right Thoughts, Right Words, Right Action" de Franz Ferdina...

Teleman Breakfast Moshi Moshi Records 10/Jun/2014 "Indie intelectual" ¿Qué pasa cuando ni siquiera la más mínima fama le sonríe a un buen grupo? Supongo que debe ser frustrante y por ello, se entiende la necesidad de volver a comenzar de nuevo. Este es el caso de Teleman , banda que surge desde los genes y cenizas de Pete & The Pirates ( Thomas Sanders y Jonny Sanders ), un gran grupo de Indie Rock creativo, con un genuino vocalista poseedor de un tono vocal tembloroso que había editado un par de discos bastante interesantes. Algunos grupos lo han hecho y han salido de ese bache oculto en la sombra, lo de Teleman , apenas está por verse.

Lana Del Rey Ultraviolence Interscope Records 17/Jun/2014 "De desechable, nada" A alguien dentro de la industria del Pop se le ocurrió unos años atrás que la triste mirada, dulce voz y largas piernas de Elizabeth Woolridge Grant (aka Lana Del Rey ) funcionarían dentro de un personaje adornado de una estética retro. Y bueno, a juzgar por los resultados obtenidos en 2012 por "Born To Die" habría que decir que la idea tuvo buena acogida desde el punto de vista comercial, encontró en el álbum un puñado de hits ( "Blue Jeans" , "Video Games" , "National Anthem" , entre otras) y en Lana Del Rey a un personaje que pese a su falta de carisma (la mujer ha sido altamente criticada por sus poco expresivas apariciones en vivo) logró marcar absoluta distancia con otros productos desechables dentro del mundo Pop (¿Aló, Lady Gaga ?) y dejar la sensación instalada en el aire de ser capaz de entregar algo más que aquellos 15 minutos de fama. ...

Tom Vek Luck Moshi Moshi Records 17/Jun/2014 “Suerte inmersa en el caos” En los últimos años hemos podido presenciar un boom en la corriente conocida como Dream-Pop, un género que se caracteriza por buscar el perfeccionamiento en la ejecución de cada sonido, si bien, Tom Vek no pertenece a este género, sí toma como referencia esa búsqueda de la perfección en cada una de sus melodías. "Luck" es un acercamiento del Post-Punk al mundo de los sampleos, en el cual, mientras uno pregona lucidez y pulcritud, el otro vive en un aspecto natural y salvaje, estos al combinarse logran un caos que por lo regular mas no siempre funciona de la mejor manera.

The Antlers Familiars Anti, Inc. Records 17/Jun/2014 "De lo épico y bello a lo bello y monótono" Han sido 5 discos de The Antlers , pero 2 (incluyendo este) ante la obligación de superar algo que ya es considerado una obra para la posteridad. Fue en 2009 cuando el trío de Brooklyn dio luz a "Hospice" , un disco cruelmente apegado a la realidad que narraba las vivencias de una niña en etapa de cáncer terminal, de una forma bella, bélica, épica, sutil y desgarradora. Tras esto no se pudieron evitar fuertes comparaciones con Arcade Fire quienes acababan de proclamarse como mesías de ese tipo música con "Neon Bible" , pero The Antlers de forma inteligente buscó desmarcarse de esa comparación y continuar por otro camino, por ello en 2012 con "Burst Apart" de reinstalaron pero en un mundo más sombrío y de un sonido fabril, aún, manteniendo algunas conmovedoras melodías.

Sharon Van Etten Are We There Jagjaguwar Records 27/May/2014 "Bello" Lo más reciente de la estadounidense Sharon Van Etten recae sobre las temáticas amorosas de manera tan dramática como lo hizo su anterior trabajo, "Tramp" (2012), aunque esta vez embalsamando el sentimiento con una mirada algo más optimista y un sonido que abandona las guitarras para concentrarse en percusiones y teclados. Lo interesante es que la intensidad sigue ahí, intacta, también las melodías bien logradas y ese sentir tan a flor de piel que continúa dando muestras de un talento que parece vivir sus mejores momentos.