Ripchord Music

Noel Gallagher Who Built The Moon? Sour Mash Records 24/Nov/2017 "For What It's Worth" Hay una gran diferencia entre Liam y Noel y es innegable; mientras que Liam se está puliendo y descubriendo con As You Were en algo casi enteramente auténtico y propio, Noel se tomó el atrevimiento de hacer un buen disco descaradamente Oasis pero muy bien arreglado con su debut, así como posteriormente empezar a tomarse libertades que le vislumbraron nuevos y prometedores horizontes igual que resultados impuntuales en Chasing Yesterday . La buena noticia llegó cuando dijo que Who Built The Moon? retomaría esas vías más aventureras de su otrora y cumplió con el estreno de "Holy Mountain" . A estas alturas con todo lo acontecido por los Gallagher en 2017 llego a la conclusión que quienes creen que Liam ha hecho la pieza de "Rock" más solida en lustros y que Noel está perdido en géneros con una brújula descompuesta, es porque su juicio depende de cuá...

Los Blenders Ha Sido Self-Released 31/Oct/2017 "Ha sido y es, una decepción" A principios de 2013 con el tan exitoso como inverosímil EP, Meta y Dinero , Los Blenders empezaron a tener una considerable atención mediática en la escena nacional que ya se venían mereciendo desde otros lanzamientos previos. Y si bien ese timing de llegar en el momento justo para ser la banda juvenil y fresca que representara a una generación es algo bastante elogiable, también puede llegar a ser algo muy cuestionable. Como ha sido costumbre aquí en Mex, ser lo que la ola dejó caer hasta estas fronteras aunque un poco tarde ( Wavves , Harlem , Crocodiles , Bad Sports , los españoles Novedades Carminha o hasta los puertorriqueños Davila 666 ya se habían subido al tren). Un poco más tarde su álbum debut Chavos Bien , los mantuvo con la atención necesaria tanto que sus singles salían en comerciales y un año más tarde hicieron una sesión con KEXP . Con todo y eso, lo evidente era que Meta...

Peter Matthew Bauer Mount Qaf (Divine Love) Kobalt Music 10/Nov/2017 Sé que difícilmente estarán de acuerdo, pero tengo que decir que, de todos los miembros de The Walkmen que están sacando discos en solitario, el que me parece más interesante es Peter Matthew Bauer . Es cierto que Hamilton Leithauser , el que fuera su cantante, está arriesgando más y abriendo nuevos caminos musicales en su carrera, pero, salvo algunos cortes, como la maravillosa "1000 Times" , no me termina de convencer su pasión por los sonidos más clásicos de la música norteamericana con sus brillantes de jovialidad que la da Rostam Batmanglij . Así que me quedo con Bauer y sus alusiones, que me recuerdan un poco más al de The Walkmen desde que lazó Liberation! , su debut en solitario, cual fue una enorme sorpresa, y acabó entre los mejores discos de 2014. Todo gracias a temas como "Philadelphia Raga" o "You’re The Chapel" , en los que el norteamericano se dejaba llevar por ...

Charlotte Gainsbourg Rest Atlantic Records 17/Nov/2017 "Fragancia europea" Algunos pensarán que Charlotte Gainsbourg lo ha tenido fácil por ser hija de quien es, pero yo no lo creo. Tener como padres a Serge Gainsbourg y Jane Birkin puede ser un impedimento, y a las primeras de cambio te pueden plantar la coletilla de "la hija de..." y sabemos que en el mundo de la música no llenan ni la mitad de sombra del padre o madre. Pero la artista francesa supo quitársela de encima muy pronto; todo gracias a una extensa carrera cinematográfica llena de premios y reconocimientos, y a una faceta musical que siempre ha cosechado buenas críticas. Una carrera musical que recupera ahora, tras ocho años sin editar canciones nuevas. Si nos olvidamos del disco de rarezas y directos de 2011, claro. Y, como viene siendo habitual en todos sus trabajos, lo hace muy bien acompañada, ya que por aquí hay colaboraciones de una de las mitades de Daft Punk , Owen Pallet , Connan Mo...

Liima 1982 City Slang Records 03/Nov/2017 "Cámara electrónica" Cuando internet no existía, y no se podían escuchar los discos antes de su salida al mercado, era muy habitual comprar un álbum por su portada. Yo lo he hecho más de una vez, y me he llevado tantas alegrías como desilusiones, pero no dejaba de tener su rollo ver si lo que había dentro era tan bueno como lo de fuera. Todo esto viene por el nuevo álbum de Liima , con el que me ha pasado una cosa parecida. Su portada, tan simple, y con la que es inevitable no darse cuenta del homenaje a la película The Warriors , me atrapó hace unos días y fue la primera toma de contacto que tuve con este grupo. Más tarde ya descubrí que, éste, es su segundo trabajo, y que la banda está formada por varios miembros de Efterklang y el músico de Jazz Tatu Rönkkö . Y sí, si me hubiera pasado hace dos décadas, sería una de las veces que acerté comprándome un disco a ciegas.

OCS Memory of a Cut Off Head Castleface Records 17/Nov/2017 "20-20" Ya lo hemos relatado en todas las reseñas hechas anteriormente a Thee Oh Sees en Crazy Rhythms Music , pero por si aún hay duda lo repetiré una vez más: John Dwyer es una de las mentes más prolíficas en el mundo actualmente. Obviamente no fue fácil para el estadounidense ascender al estatus que tiene hoy, de eminencia, en cuanto a Garage Rock nos referimos y me parece que de eso va su vigésimo trabajo de estudio en 20 años de carrera; de cómo el tiempo le significó ganar experiencia y un punto de vista más centrado hacía la exploración constante de nuevos horizontes aún en un género aparentemente limitado que bien se encargó de rebasar hace unos meses con Oh Sees en Orc .

Daniele Luppi/Parquet Courts Milano 30th Century Records 27/Oct/2017 "Desobediencia educada" Tengo que reconocer que, a pesar de haber escuchado alguna vez su anterior trabajo, me había olvidado completamente de Daniele Luppi . Este artista italiano, conocido principalmente por sus composiciones para cine y televisión, tiene muy buenos amigos, los cuales le ayudan cada vez que se dedica al Pop y al Rock. Ya en ese álbum anterior, que hizo junto a Danger Mouse , y que no era otra cosa que una banda sonora para una película inexistente, había colaboraciones de Jack White y Norah Jones (poca cosa ¿no?). Ahora va mucho más allá, y edita un disco junto a Parquet Courts , en el que Karen O , de los Yeah Yeah Yeahs , pone la voz a unos cuantos temas.

Kadavar Rough Times Nuclear Blast Records 29/Sep/2017 "A la sombra de buenos tiempos" Mucha gente exclama que Kadavar son el último gran power trio clásico del mundo, que son los auténticos venidos de la generación que gestó al Hard Rock como hoy lo conocemos y que bien podemos comenzar a compararles con Black Sabbath o Pentagram . De esto último tengo mis dudas, pero lo que es irrefutable es que desde hace unos años con su álbum homónimo (2012), Abra Kadavar (2013) y Berlin (2015), la banda alemana se ha adueñado y ha hondeado la bandera del Rock más "clásico" que se puede hacer hoy en día y si bien con su placa pasada sacrificaron algunas de sus características distintivas (como separar bajo y guitarra en distintos canales de sonido, dejando a la batería en ambos o composiciones dispersas entre riffs y letargos psicodélicos pesados), se pondera como su mejor trabajo por ofrecernos una imagen concreta de sus aptitudes, tener mayor energía cinética y v...

Shamir Revelations Father/Daughter Records 03/Nov/2017 "Antes de tiempo" A simple vista, resulta lógico pensar que Shamir está saboteando su carrera, pero creo que lo que realmente está haciendo es buscar su sitio. Y es que, el músico de Las Vegas, empezó a lo grande, con un EP ( Northtown , 2014) y un álbum de debut ( Ratchet , 2015) centrados en el Dance, el Funk, el Hip-Hop, y su peculiar voz, tan aguda. De ahí salió la enorme "On The Regular" , todo un hit que le hizo famoso y le llevo a la televisión norteamericana. Tras esto, todo el mundo se esperaba una continuación del mismo palo, pero, el primer aviso de que esto no iba a ser a así, llegó durante el año pasado. Su "Tryna Survive" , la cual hizo para una campaña publicitaria de Ray-Ban , era una auténtica delicia de Funk sixties, que pasó sin pena ni gloria (lo de no subirla a las plataformas de streaming fue un error). Aunque el gran cambio llegaría a principio de este año, con Hope , ...

Ozuna Odisea VP Records Corp. 25/Ago/2017 "¿Qué será de ti?" Quizás la mayor sorpresa que nos viene dejando 2017 es la internacionalización mediática y exitosa del género urbano latino (término que usaré para generalizar sin broncas). Nadie habría visto venir hace unos 5 años que aquel Justin Bieber con corte "de honguito" terminaría cantando - "Quiero desnudarte a besos despacito, firmar las paredes de tu laberinto y hacer de tu cuerpo todo un manuscrito" - en español, compartiendo créditos con Dadee Yankee y Luis Fonsi . La escena de este género (gestado casi totalmente en Latinoamérica) ha alcanzado una escala que sobrepasa el verbo "masivo" (¿plaga?) y muy a pesar de tener una gama variopinta de nombres, es demasiado reducida la cantidad de artistas que cargan un estilo distintivo del resto.

Durante cada década, siempre, siempre han existido One Hit Wonders o esas canciones que todo el mundo conoce pero casi siempre pocos saben quién la canta, y aquí vamos a hablar de One Hit Wonder pero de una manera un poco especial. No, no vamos a hacer secuelas de los videos de Watch Mojo con "La Macarena" y aberraciones de ese estilo, de hecho creo que tampoco deberíamos llamarlo como tal One Hit Wonders pero, no encuentro otra forma de definir esta recopilación. No utilizaremos tampoco reglas específicas para catalogar estas canciones como tal, porque por ahí dicen que es One Hit Wonder aquél artista que sólo logró meter una canción a los Tops de Billboard y de ser así entonces muchos grandes artistas serían considerados en esa etiqueta, entonces no, de eso no van estas selecciones. De lo que va este Top es de One Hit Wonders "Indies" de la primera década de los 00s, refiriendo a aquellas bandas que en algún momento por alguna canción ya sea muy buena, o que...

Interpol Turn On The Bright Lights Matador Records 20/Ago/2002 "Y las luces seguirán encendidas" En retrospectiva, mucho se habla del impacto, repercusión y legado de Is This It y su papel fundamental como el disco que "revivió el Rock", algo totalmente cierto, y un estigma que ha seguido condenando cualquier material sonoro que provenga de Julian Casablancas y compañía. Aquel disco, en un temprano año 2001, marcó el rumbo, demostró el significado de la palabra "revival" en cada una de sus letras así como en consecuencia también traería muchas otras agrupaciones pretendiendo colgarse de su método sin algún esfuerzo de originalidad. Ahí es donde entra Interpol un año más tarde en 2002 y que, mientras muchos otros estaban preocupados por ser unos nuevos The Strokes , ahí mismo, en Nueva York, 4 personajes vestidos de traje, desprendiendo una llamativa elegante oscuridad y un aura igual de lúgubre que sofisticada, venían forjando su sonido de...

Soda Stereo Dynamo Sony Music 01/Oct/2017 "Dinámica en remolinos" Después de la titánica y descomunal Gira Animal , no había duda alguna, Soda Stereo era el único grupo de Rock Latino que podía darse el lujo de presentar su disco en casi cada país del continente e incluyendo a España con su propio equipo de iluminación y sonido, creando un acto en vivo formidable. Tanto fue el éxito, que en 1991 en la Avenida 9 de Julio, en Buenos Aires, sucedió el histórico recital en donde aproximadamente 250,000 personas se dieron cita en el lugar para escuchar a Cerati y compañía, una de las más flagrantes pruebas palpables de la convocatoria masiva que habían conseguido con su música. Era obvio que en el siguiente disco serían más mesurados, buscando distanciarse un poco de lo obvio y por subsecuente el trío se animaría a explorar otras áreas y cada quien por su cuenta. De manera paralela, Gustavo reflejaría sus inquietudes en el disco Colores Santos , en el cual colabor...

Curtis Harding Face Your Fear Anti- Inc. 27/Oct/2017 "Soul Power" Curtis Harding es uno de esos artistas actuales que bien podría haber tenido su carrera musical en los setenta. Su pasión por el Soul clásico de raza negra, le llevó a editar un álbum de debut ( Soul Power , 2014) que tuvo unas críticas excelentes y lo puso en el mapa de los artistas a los que había que seguir. Era un disco ecléctico en el que no sólo había Soul, también encontrábamos algo de Rock, R&B y Pop y, en general, todo lo bueno que ha dado la música negra de las últimas cinco décadas (que no es poco). Ahora, tres años después, vuelve con un segundo trabajo menos ecléctico, pero igual de interesante.

Julien Baker Turn Out The Lights Matador Records 27/Oct/2017 "Apaga, calla y escucha" No es que yo sea muy de Folk, pero, de vez en cuando, sale algún disco de este estilo que me gusta bastante. Es el caso del segundo trabajo de Julien Baker , una chica de Memphis que está recibiendo unas críticas de lo más entusiastas con este nuevo y su segundo trabajo de estudio Turn Out The Lights . Y no es para menos, ya que, además de sonar como un ser desgarrador y triste, Baker no sólo se centra el Folk. Ahí es donde reside la magia de este disco. Sus incursiones en el Rock alternativo y el Slowcore, hacen que este trabajo gane puntos. Pero es su voz principal y esencialmente, lo que desprende melancolía y rabia a raudales, la que le hace diferencia de otras chicas similares a ella en la escena.

Bunbury Expectativas Warner Bros. Records 20/Oct/2017 "Consciente" Hay artistas cuya carrera es tan prolongada tanto en sentido discográfico como sonoro que en cierto punto ya no se sabe realmente qué esperar de su siguiente trabajo. El caso de Enrique Bunbury es tan particular porque, a pesar de tener una gama muy amplia de influencias, ambición, conocimiento de la escena y ser temerario para explorar nuevos sonidos, desde 2004 con su variopinta obra conceptual El Viaje A Ninguna Parte , ha dejado bastante qué desear no con pasos erráticos, pero si faltos de un sonido característico que ofrezca algo nuevo. Palosanto de 2013 fue lanzado bajo la promesa de ser la ansiada actualización sonora que todos esperaron en silencio, lamentablemente el resultado fue bastante insípido e innecesariamente largo; por supuesto que su gira de promoción le valió un disco doble en vivo ( Madrid, Área 51 ), un ameno proyecto en colaboración con Andrés Calamaro y la oferta de reedita...

Fort Knox Noel Gallagher Sour Mash Records 27/Oct/2017 "¿Quién nos llevará a la Luna?" Ahora que en semanas pasadas salió al mercado el primer disco solista de Liam Gallahger y nueva canción de Noel , me he dado cuenta de varias cosas, o más bien, se han reafirmado los pensares que tenía respecto a la música elaborada por los hermanos. Primero está, que muchos fans de Oasis se quedaron casados con el sonido de siempre de la banda a pesar que también los criticaron porque en últimos años sonaban a lo mismo, pero cuando dejaron de hacer lo mismo con el grandiosos Dig Out Your Soul (2008) no se le dio el valor ni la atención necesaria, siendo que igual al día de hoy no posee ese renombre que muchos de sus otroras. Lo segundo es que el nombre singular de Liam pesa demasiado y es lógico, en ese mismo punto habría que agregar que muchos fans acérrimos que lo alaban incondicionalmente, replican hasta su forma de ser. Tercero, que estos mismo fans se han unido para desc...